Модные сумки весна-лето 2017

Модные сумки весна-лето 2017

Модная обувь весна-лето 2017

Модная обувь весна-лето 2017

Модные платья весна-лето 2017

Модные платья весна-лето 2017

Модные цвета 2017

Модные цвета 2017

Осетинский орнамент на платье


Осетинский национальный костюм мужской и женский

Национальное осетинское одеяние вплоть от головного убора до обуви изготовлялось руками девушек в домашних условиях. Ткань для пошива одежды в старину окрашивалась в различные цвета, сегодня для производства в качестве основного материала используется фабричное полотно. Традиционная одежда осетинского народа имеет тысячелетнюю историю, в её деталях проглядываются скифо-сарматские и аланские мотивы. Женский осетинский национальный костюм щедро украшался вышивкой, бисером и орнаментом. На свадебное платье наносился символ плодородия.

Осетинский национальный костюм – это цельный образ, гармоничный, слаженный по расцветке, отделке и пошиву. А также это совокупность взаимозависимых и дополняющих друг друга деталей одежды, аксессуаров, обуви и украшений. Национальная осетинская одежда выделяется высоким уровнем сохранности, она не подвергается переменам.

Мужской костюм

Ключевыми элементами мужского одеяния считаются: черкеска, шаровары, бешмет, ноговицы, папаха, башлык, бурка, кинжал и узкий рон - пояс.

Абсолютно вся осетинская одежда в прежние времена изготовлялась девушками, среди которых было много одарённых мастериц. Одежду создавали руками, особенно в горных районах.

Мужской осетинский национальный костюм состоял из нижнего белья, шаровар, бешмета, черкески, папахи, обуви, сделанной вручную, а поверх надевались шуба, бурка и башлык. И по сей день в рабочей и домашней обстановке многие осетины заправляют в носки штанины.

Бешмет

Бешмет является основным элементом традиционной одежды осетин, его начали носить ещё в давние времена. Эта деталь одежды длиной по колено или чуть выше, с подрезной спиной по линии талии, прямыми цельными полами, которые застёгиваются на крючок и боковыми клиньями. Воротник всегда стоячий, может быть стёганным. Надевается бешмет на рубашку под верхнюю одежду. Покрой может отличаться в зависимости от региона.

Верхняя одежда осетин

Известную многим черкеску изготавливали из сукна разных цветов (чёрный, белый, коричневый, серый и даже красный). Больше всего ценилось сукно, изготовленное из козьего пушка в горах, а в отдельных сёлах (где не имелось гор), к примеру, Моздокского района – из шерсти верблюда. Непременными атрибутами черкески были кинжал, пояс, украшенный серебром, и наган.

Следующей деталью одежды осетинского национального костюма является бурка. Она представляет собой накидку с размашистыми плечами, длина в основном максимальная, до пяток. С этой вещью осетины не разлучались на протяжении всего года, она оберегала их от осадков, зноя и мороза, а для пастухов служила и приспособлением для сна.

Кроме того, бурка считалась составной частью облачения воина-кочевника и была важнейшей составляющей одежды осетинских прародителей – скифов-сарматов и аланов, которые и занесли её на Кавказ.

К древним элементам осетинского национального костюма также принадлежит шуба (или по-другому - карц). Её носили в зимнее время в качестве верхней одежды.

Головные уборы

Осетия знаменита большим многообразием головных уборов. К национальным элементам для укрытия головы принадлежат шляпы, сделанные из войлока (нымат, худ). Кстати, эти же названия головных уборов встречаются у многих кавказских народов.

Отличается национальным своеобразием и осетинская обувь. В конце XIX века более зажиточные граждане Осетии стали носить галоши.

Осетинский национальный костюм – это своего рода понтон между минувшим временем и будущем. Традиционное одеяние осетин имеет множество сходств с одеждой горцев Северного Кавказа. Обуславливается это идентичностью географических условий и общекавказской народной основой.

Национальная одежда осетинок

На сегодняшний день женский национальный костюм используется только в качестве торжественного наряда, как элемент церемоний, в особенности свадебных. Составляющими женского костюма были: сорочка, светлая туника-черкеска с удлинённым рукавом-лопастью, нагрудник, пояс, шапочка конусообразной усечённой формы и фата-вуаль. На нагрудник наносилось большое количество парных застёжек.

По заключениям многих древнейших историков, одеяние осетинок с самого начала мало отличалось по крою от мужского. Но в конце XIX — начала XX веков костюм осетинок претерпел многочисленные перемены. Теперь праздничное платье имело прямую спину без каких-либо сборок, но по-прежнему впереди присутствовал сплошной разрез. На бёдра подвязывался передник с большим количеством орнаментов, который виднелся из-под платья. Если модель платья предполагала тесные рукава, то к кисти привязывали подвесные нарукавники, выполненные из тяжёлого бархата тёмно-красного цвета, расшитые золотыми нитками.

Неотъемлемым элементом костюма молодой женщины или девушки являлась низкая бархатистая тюбетейка на картонном каркасе круглой формы, расшитая галуном золотистого или серебристого цвета.

Повседневное одеяние осетинок

В обычной жизни осетинские женщины надевали платья со сборками по линии талии, с отсроченным стоячим воротником, с прямым вырезом от груди до пояса и сужающимися рукавами к запястью.

На одежду, как и на многие другие составные части материальной культуры, оказывали влияние социальные и материальные различия. В обеспеченных домах вещи шили из купленных тканей, дорогостоящего шёлка, бархата и прочего. Осетинки ходили с украшениями из драгоценных металлов, которые были недоступны обычной женщине. Мужчины украшали края черкески и оружие серебром и золотом.

Осетинский костюм в современности

Сегодня в крупных и маленьких городах осетинский национальный костюм (фото можно посмотреть ниже) сохранился в основном как праздничный. Его принято надевать на свадьбу, торжественные мероприятия и демонстрации.

В повседневной жизни детали национального костюма преимущественно сохраняются в мужском гардеробе, девушки в осетинском национальном костюме практически не ходят. Некоторые мужчины до сих пор носят папахи и шляпы из войлока, пояса, украшенные серебром, и сапоги на кавказский манер. А также в современном гардеробе осетин можно повстречать разнообразные рубахи из фабричных материалов с высоким простроченным воротником, отделанные галуном с застёжками из ниток.

Из деталей женского национального костюма осетинского народа сохранились платки ручной работы, сотканные из шерстяных или шёлковых нитей. Что касается платьев, то их можно увидеть только на пожилых женщинах, да и то редко.

До наступления Октябрьской революции осетинские женщины не носили верхнюю одежду, вместо пальто надевался обычный платок либо ватная кофта. После революции была запущена пропагандистская кампания с призывом «Пальто каждой горянке» — в сёла и города привозили и продавали женские пальто по льготной стоимости. По сей день ничего не изменилось, осетинки продолжают с удовольствием носить пальто.

Как нарисовать осетинский национальный костюм

Для того чтобы нарисовать национальный наряд осетин, необходимо:

  1. Провести исходные очертания мужской и женской фигуры. Две окружности – головы и шеи, квадраты – туловища, контуры ног и рук.
  2. Мягкими линиями обвести окружности, придавая последовательно контуры лицам. Выделить очертания щёк, ушей, подбородков и линию шею.
  3. Прорисовать выражение лица. Для этого используется вспомогательная линия внутри окружности. Нарисовать глаза с ресничками, брови над ними, линии носа с ноздрями и губы, расплывающиеся в вежливой улыбке.
  4. Далее барышне пририсовать две пышные заплетённые косы, убранные назад, сверху «надеть» национальный головной убор с вуалью. На ушках можно показать красивые серёжки. На голове мужчины нарисовать папаху.
  5. Не знаете, как нарисовать осетинский национальный костюм карандашом поэтапно? Итак, начинаем рисовать сам костюм. На ней – платье красного цвета с многочисленными застёжками с поясом золотого цвета и рукавами-лопастями. На нём – рубаха с воротником стойкой, поверх неё подпоясанный бешмет длиной по колено.
  6. Покажем длину рукавов бешмета до локтя и рукав рубашки с отделанным галуном и застёжками из ниток. На поясе осетин, отделанном серебром, висит национальное орудие – кинжал, а он держит его рукоятку.
  7. Заканчивая рисовать национальные осетинские костюмы, нужно изобразить подол женского платья, из-под которого виднеется низ передника. Платье немного расширено книзу. У мужчины штаны-шаровары довольно объёмные, заправленные в сапоги. Ноги нужно рисовать вдоль прямых, нарисованных в первом этапе.
  8. Теперь изобразим орнамент на подоле передника, платье и рукавах. Линии вертикальные и горизонтальные. Края бешмета «отделываются» серебром.
  9. Головной убор девушки тоже отделывается незатейливым орнаментом.
  10. Раскрасить получившиеся костюмы. В основном для национальных осетинских нарядов принято брать красный, чёрный и белый цвета.

Заключение

В заключение стоит отметить, что у народа Осетии очень привлекательный костюм. Осетины почитают и придерживаются своих обычаев, кроме того, они по-настоящему гордятся собственной национальной одеждой.

Традиционный наряд осетин, невзирая на свою насыщенную, красочную расцветку, является в достаточной мере сдержанным по фасону и крою, прежде всего оттого, что осетины не допускают даже самые незначительные проявления вульгарности и непристойности в одежде.

fb.ru

Орнамент осетинский: виды и значение

Осетинские орнаменты создавались в течение многих веков. Считаются одними из древних в культуре Кавказа. Осетинские узоры отличаются непохожестью, их нельзя спутать с другими видами орнаментов. Прослеживаются они практически на всех предметах обихода. Это посуда, одежда, различные орудия труда, надгробные камни и многое другое.

Где использовали осетинские орнаменты и их значение

Как оберег, узоры наносились на оружие, мебель, в изголовье кровати или на колыбели ребенка, стулья, кресла и столы. В зажиточных домах орнамент наносился даже на опорные столбы, арки, наличники окон и ворота. При этом такие начертания всегда несли в себе некий шифр или послание.

Орнамент осетинский таит в себе сакральный знак, смысл которого со временем был утерян. Расшифровать и понять их пытаются современные ученые. Однако не всегда им удается понять смысл этих начертаний. И сейчас, глядя на узоры Осетии, воспринимаем их как просто красивые вещи.

От простого к сложному

Сначала орнамент осетинский был простым и незатейливым. Примитивные штрихи, кружки, спирали различной длины и толщины, зигзагообразные линии. Но постепенно узоры усложнялись, добавлялись новые элементы в виде геометрических изображений животных и растений.

Поздние изображения стали принимать вид геометрических узоров, которые состояли из большого количества завитков, спиралек, различных ромбов и линий. Сюда же гармонично вписывались начертания животных и птиц. Это были павлиньи, бычьи и бараньи головы, переплетенные растительными узорами.

Вышивалась такими узорами в основном одежда, обувь и головные уборы. Орнаментальные композиции выполнялись нитями из золота или серебра. Они были не только украшением одежды, но и охранительными узорами.

Женщина - главный знаток магических знаков

У всех древних народов женщина считалась хранительницей домашнего очага и благостной энергией дома. Она обрабатывала шерсть и кожу, валяла бурки, изготовляла домотканое сукно, шила шубы и башлыки. Женщина могла пошить любую одежду для мужа, детей, для себя и при этом со вкусом ее украсить.

Заботливая хозяйка не забывала нанести узоры-обереги на одежду, которые охраняли от всего плохого ее домочадцев. Обычно магические осетинские орнаменты и узоры вышивались в определенных местах одежды.

Ворот, обшлага рубахи, подолы, разрезы на рубахах или сарафанах, все это покрывалось орнаментальными композициями. Считалось, что материал остается непроницаемым для злых духов благодаря ткацкой магии. А места, где заканчивался материал, и начиналось тело, старались защитить орнаментами магии.

Женщины Осетии считались искусными мастерицами и не знали себе равных в золотошвейном деле. Они украшали золотым шитьем не только праздничную одежду, но и мелкие предметы обихода. Это кисеты, различные коробочки, футляры, кошельки, мешочки для рукоделия и многое другое.

Свадебная одежда женщины

Для каждой вещи или места в одежде выбирался определенный орнамент. В одежде для женщин преобладал растительный узор и змеевидный. Ими пользовались еще с древних времен, когда главной была Богиня-Мать Апи. Верхняя часть тела богини была женская, а нижняя змеиной.

Орнаментальные узоры растительности олицетворяли природу, вселенную и весь окружающий мир. Их располагали на краях платья, где заканчивается ткань, которая тоже защищает женщину. Платье полностью закрывало тело невесты от посторонних взглядов.

По краям платья вышивались равнобедренные треугольники, вершина которых всегда упиралась в угол полы. От треугольника, а точнее от его основания, в стороны расходились кривые, обозначавшие плодородие. Ромбические фигуры на свадебном наряде осетинок символизировали землю, растения и женщину одновременно.

Шапочка невесты так же украшается растительностью змеевидной формы, но сюда уже добавляется животный орнамент. Нередко на свадебной шапочке вышивались головы павлинов.

Свадебную одежду осетина так же украшали галунами, тесьмой и золотым шитьем. Правда, украшений и орнаментировки было меньше, чем на женском платье. Мужской свадебный наряд должен быть строгим по форме и цвету.

Металл

Резьбой по природным материалам и металлу занимались мужчины осетины. В этом деле они были настоящими умельцами. Искусный орнамент осетинский узнается с первого взгляда. Мастера применяли узоры в оружейном и кузнечном деле, ювелирных изделиях. Резьбой украшались деревянные и каменные изделия.

Оружейные мастера украшали тонкой резьбой кинжалы, ножи и ружья. На таких изделиях преобладал растительный узор. Нередко он незаметно переплетался с животным орнаментом, создавая причудливые линии и переходы. Такие изделия пользовались большим спросом. Орнамент осетинский делает и сейчас предметы обихода неповторимыми и востребованными.

На каждой вещи вырезался определенный узор. На чашах, кубках и бокалах преобладал животный орнамент в виде голов баранов, быков. К ним добавлялась витиеватая растительность в виде завитков.

Резьба по дереву

Мебель и деревянные части жилища украшались ромбами, треугольниками, квадратами, прямыми линиями. На арках, опорных колоннах и воротах вырезались комбинации из солярных и геометрических узоров. Наносился орнамент на деревянные двери, потолочные балки, косяки, карнизы. Все начертания несли только магический смысл. Они должны защищать жилище от злых духов, которые могли посягнуть на их жилище.

Деревянные емкости для теста, чаши и блюда, кресла и стулья - все это украшалось магическими знаками. Особое внимание уделялось деревянному столику для жертвоприношений. Орнаментальные узоры тщательно подбирались, каждый знак нес в себе сакральный смысл

Каменные узоры

Камнерезы мастера вплетали в свои орнаменты неизведанную космогонию, которая переплеталась с орнаментальным знаком усопшего. Глядя на надгробный камень, украшенный сакральными узорами, человек узнавал, кто здесь захоронен, его судьбу, род деятельности, социальное положение

Резьба по камню в древние времена пользовалась большой популярностью. Боевые башни и погребальные склепы украшались солярными крестами, четырехугольниками, геометрическими фигурами. Надгробные памятники украшены сакральными знаками.

Мастера и мастерицы современности бережно хранят древние традиции. Женщины создают прекрасные орнаменты, вышивая их нитями из золота, серебра и шелка. Мужчины умеют ковать кинжалы и ножи с растительными узорами. Они знают, как создавать кружки с геометрическим орнаментом и ручками в виде бараньей головы.

В настоящее время осетинские орнаменты и их значение далеко не каждый специалист может расшифровать. Вот поэтому они считаются загадкой вроде кода или шифром древних людей нашему поколению.

fb.ru

Тема: "Национальное платье осетинского народа"

XI конкурс исследовательских работ и проектов младших школьников

«Я познаю мир» (в рамках Российских программ «Я - исследователь», «Первые шаги в науку», «Юность. Наука. Культура»).

Направление: КРАЕВЕДЕНИЕ

Название проекта: «Национальное платье осетинского народа»

Автор исследовательского проекта: Козаева Валерия

Место выполнения: МБОУ- лицей, 2 «А» класс, Владикавказ.

Научный руководитель: Кайтмазова Залина Таймуразовна

Владикавказ. 2017

Оглавление

Введение………………………………………………………..……........3-4

Глава I. Теоретическая часть………………………………….............5-9

    1. История осетинского национального платья…………….….5-6

    2. Осетинский орнамент …………………………………..….6-8

    3. Осетинское национальное платье в наше время…….........8-9

Глава II. Практическая часть исследования……………..…..............10

2.1. Посещение салона свадебных платьев..................................10

2.2. Демонстрация различных орнаментов…..............................10

Заключение………………………………………………………..............11

Библиографический список………………….…………………............12

Приложения к проекту - мультимедийная презентация (на диске)

Введение

В нашей огромной стране России проживают свыше 180 народов. Каждый из которых имеет свои язык, традиции, культуру, самобытность и национальные черты. К одному из них принадлежу и я. Мой народ называется – осетины. Мы являемся прямыми потомками некогда воинственного племени алан. Сейчас по всему миру осетин осталось не более семиста тысяч человек. Это не так много, как может показаться. Поэтому для нашего народа особенно важно сохранить родной язык, музыку, обычаи.

Во времена, когда народ еще не имел письменности и легенды, традиции передавались из уст в уста, наши предки зашифровывали свои знания в эпосе и национальном орнаменте. Культурное наследие Осетии едва ли может быть полностью освоено без изучения орнаментального искусства, созданного моим народом на протяжении его многовековой истории.

Национальное платье стало тем мостом, которое соединило воедино прошлое и будущее моего народа. Понять свое историческое место и найти путь развития в современном мире, не утратив уникальности и самобытности. Я попытаюсь узнать, какое место в этой важной задаче надлежит занять национальному платью - этом и заключается актуальность моего исследования.

Объектом данной исследовательской работы являются национальное осетинское платье, орнамент народа.

Предмет исследования – роль элементов одежды в сакральных верованиях и укладе жизни осетин.

Цель работы – привлечь внимание к проблеме утрачивания значений древних орнаментов, нагрузок, которые несли в себе элементы национального платья, а так же роли одежды в празднованиях и быту осетинского народа.

Для достижения своей цели я поставила следующие задачи:

  1. Просмотреть, какие элементы традиционной одежды используют современные осетины.

  2. Изучить, насколько точно значения элементов старинных орнаментов понимаются сегодня.

  3. Изучить историю осетинского национального платья.

Методы использовались следующие:

- наблюдение и опрос,

- изучение литературы в библиотеке и сети Интернет,

- исторический анализ.

Теоретическая значимость моей работы состоит в том, что возможно, я привлеку внимание детей и старших к этой проблеме, и они по-новому оценят значение осетинского свадебного наряда.

Практическая значимость моей работы состоит в том, что собранный материал может быть использован учениками и учителями в изучении истории родного края. Осознание значений осетинских традиций поднимет национальный дух, чувство патриотизма у детей. А также в том, чтобы заинтересовать детей больше узнавать о тайнах, которые хранят в себе традиционные предметы быта, одежды.

1.1.История осетинского национального платья

Национальная одежда моего народа имеет тысячелетнюю историю, в ее элементах встречаются мотивы скифо-сарматской и аланской культур. Женский костюм богато украшался вышивкой, бисером, орнаментальным рисунком. На свадебном женском наряде изображались символы плодородия. Такой декор делает наряд тяжелым и одновременно роскошным. Наряд скрывает от посторонних взглядов молодую девушку, включая руки и шею. Головной убор невесты, украшенный золотыми и серебряными нитями, обрамлённый фатой, играет немаловажную роль. Этот аксессуар – объект выкупа во время осетинской свадьбы. В древности считалось плохой приметой, если шапочка попадет в руки чужого человека.

Особенно поразили длинные рукава, которые скрывают кисти невесты. Они бывают искусно расшиты рогообразными спиралевидными орнаментами. Нередко комбинации спиралевидных и рогообразных завитков получают сходство с растениями, осложняясь лепестками, стеблями, листьями. И тогда растения становятся уже не дополнительным декоративным узором, а основным украшающим мотивом. Растительный мотив редко встречается один; в сочетании с геометрическими и животными элементами он служит украшением не только вышитых изделий, но и разных деревянных и каменных предметов. В доме своего дедушки в Ардоне я видела молитвенную деревянную чашу, украшенную головами туров. Ее достают только на праздники. И стоит она перед старшим, возглавляющим стол.

От мастериц я узнала, что чаще всего девушки предпочитают белые наряды. Но раньше, традиционный праздничный наряд осетинский девушки был красного цвета. Красный – символизировал красоту, богатство, радость. А вот традиция одевать невесту в белое платье пришла к нам из Европы, где белый цвет был символом чистоты и невинности.

Мне рассказали, что осетинский наряд создает образ Праматери. Это символ того, что именно мать дает жизнь всему в мире. А каждая женщина мечтает стать мамой. Орнаменты на костюме олицетворяют древо жизни. Сама ткань платья считалась барьером для злых духов, поскольку она проходила обряд ткацкой магии. Сейчас конечно все эти техники утеряны, но многие, кто хочет возродить осетинскую культуру, стараются восстановить их. Защитный орнамент наносился в тех местах, где заканчивалось охранное действие ткани и начиналось человеческое тело. Например, в углах полочки кафтанчика наносились орнаменты в виде равнобедренного треугольника, вершина которого обращена в угол полы. От основания треугольника расходились в стороны кривые. Такие фигуры играли роль оберега, символизирующего плодородие.

Но самая главная деталь осетинского женского платья, и не только свадебного, но и повседневного – это пояс. Пояс надевался поверх халата. Все такие изделия отличались по качеству, форме, материалу, зависели от достатка семьи. Серебряные пояса передавались из одного поколения в другое. Этот аксессуар защищал невесту от злых взглядов. Шапочки в форме усеченного пояса с золотой растительной вышивкой защищали от порчи, а также символизировали высокое положение невесты на осетинском свадебном торжестве.

1.2. Осетинский орнамент

Орнамент такого важного атрибута также нес в себе множество сложных символов. Заложенная в него древняя скифо-сарматская система знаков и символов до сих пор остается не до конца разгаданной.

Самым древним осетинским узорам и орнаментам более трех тысяч лет. Они украшали бронзовые предметы, найденные еще в XIX веке, и привлекли внимание всего мира мастерством исполнения. Эти предметы находятся сейчас в музеях. К сожалению в нашем городе они выставляются не так часто. Однако в историческом музее Северо-Осетинского государственного университета можно посмотреть на некоторые из них. Это студенты и преподаватели исторического факультета участвовали в археологических раскопках, и принесли их в дар своему институту.

Вообще осетинский орнамент был чрезвычайно популярным на одежде, головных уборах и обуви. Так как он носил важное символическое значение, то древние считали непременно важным, чтобы он сопровождал, а, следовательно, и защищал их постоянно. Орнамент наносился разными способами: на головные уборы и обувь он нашивался нитями или бисером, а на платьях – кожаными аппликациями.

Основные элементы осетинской орнаментики в 1-3 веках нашей эры были очень сложные по выполнению плетёные узоры, которые сочетали в себе животные мотивы – головы зверей и птиц среди завитков растительного орнамента. В этот период именно растительные мотивы имеют большую популярность, так как обработка земли и животноводство становятся первыми и главными занятиями, а, следовательно, всё народное искусство, верования и убеждения сводились именно к этим занятиям.

Для традиционного осетинского орнамента характерна так же геометричность начертания элементов, свободная композиция, простота, лаконичность. Все это отличает орнамент народов Северного Кавказа от искусства стран ислама и Европы. В нем довольно много встречается солярной символики - круги, кресты, свастики, изображение солнца в движении.

Аналогии, то есть похожие, осетинскому орнаменту обнаруживаются во многих культурах, с которыми было тесно связано североиранское общество. В первую очередь, народы Кавказа, сотни лет живших по соседству с алано-осетинами, а также среднеазиатский регион. А еще культура северных народов, например - угро-финская культура.

Основной орнаментальный символ, дошедший до нас из этого богатейшего культурного наследия - образ Богини-матери и Мирового древа, Древа жизни. Осетинский орнамент отражает в себе древние связи осетин с Византией, Россией, Ираном.

Когда я в процессе подготовки стала узнавать об осетинском платье и орнаментах, которые его украшают, я сделала вывод, что национальные узоры – это такой мост, который соединяет прошлое и будущее. Современные осетины используют в своих торжествах старинную символику, часто не задумываясь о том, какой смысл вкладывали наши предки в орнамент. И если не искать этот смысл, то со временем, мы можем потерять и нашу национальную особенность, носить платья просто с красивой вышивкой, не понимая для чего она создана.

1.3 Осетинские национальные платья в наше время

Современные осетинские дизайнеры стараются украсить свои модели традиционным орнаментом. Совсем недавно, на праздновании так любимого нашим народом Дня Хетага очень многие мужчины и женщины пришли в одежде с национальной вышивкой. Я думаю, что осетинский орнамент скоро станет очень популярным.

Мастерские по изготовлению национального платья уже давно, с начала 90-х годов прошлого века. Это и салон свадебного платья Изольды Гогичаевой, и дизайнерская студия Лизы Габарати. И еще многие другие, менее известные ателье.

Осетинский орнамент стал узнаваемым брэндом на Северном Кавказе и далеко за его пределами. Объяснение этого успеха каждый видит по-своему. Кто-то отмечает, что традиционные элементы стильно смотрятся в современных костюмах и отвечают веяниям этно-стиля, так популярного в самых узнаваемых модных домах. Другие говорят, что фарн (благополучие) и силы оберега национального орнамента действуют и в современном мире.

Именно по этой причине большой популярностью пользуются сценические и концертные костюмы, изготовленные в традиционном стиле. Они украшают выступления государственных академических и самодеятельных коллективов РСО-Алания, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкессии, Чеченской Республики, Республики Ингушетия. Костюмы с национальной символикой востребованы в диаспорах народов Кавказа в разных уголках мира: Иордании, Турции, Сирии.

2.1. Посещение салона свадебных платьев

Как все девочки, я с восхищением смотрю на наряды невест. Главным знатоком орнамента всегда была женщина. Искусные рукодельницы тысячелетиями хранили и передавали национальные узоры со сложной символикой. Современное художественное шитье – это наследие аланских мастериц.
К большому счастью в нашем городе есть мастера, которые готовят осетинские платья по старинным эскизам.

Одна из таких мастерских принадлежит Изольде Гогичаевой. Ее работницы знают практически все о свадебных платьях.

При подготовке своей презентации я побывала в цеху Изольды. То, что я там увидела, произвело на меня большое впечатление. Швеи, используя различные виды тканей, создавали нижние платья, нарядные халаты.

И особое место в их работе занимала вышивка золотыми, серебряными, шелковыми нитками или тесьмой и аппликацией, жемчужинами и бисером.

Особенно поразили длинные рукава, которые скрывают кисти невесты. Они бывают искусно расшиты рогообразными спиралевидными орнаментами.

Когда я в процессе подготовки стала узнавать об осетинском платье и орнаментах, которые его украшают, я сделала вывод, что национальные узоры – это такой мост, который соединяет прошлое и будущее. Современные осетины используют в своих торжествах старинную символику, часто не задумываясь о том, какой смысл вкладывали наши предки в орнамент.

2.2. Демонстрация различных орнаментов

Как уже говорилось ранее, существует множество различных орнаментов , и сегодня я хочу Вам предложить некоторые из них.

Заключение

Какие же выводы сделала я, узнав как создаются лучшие свадебные платья, поняв, что каждый элемент традиционной одежды несет в себе и смысловую нагрузку?

Прошлое и нынешнее время тесно связаны друг с другом. Мы – современные осетины несем в себе гены скифо-сармато-алан. И вместе с психологическим особенностями, традициями, обычаями и языком мы несем в себе частичку сакральной тайны, которая лежит в самых потаенных уголках души каждого народа. Сегодня многие знания утеряны, и к сожалению безвозвратно. Умирает и мой родной язык. Но все еще есть люди, которые говорят и мыслят на осетинском, есть люди, которые чтят заветы своих праотцов и верят в то, во что верили их предки.

Я сделала выводы, что многие утерянные знания, понятия и элементы культуры были зашифрованы в национальных орнаментах, в элементах и деталях традиционного платья. И если взяться за их расшифровку, то возможно еще восстановить те послания, которые они несли в себе.

Возрождение национального колорита в современной моде на традиционные элементы одежды, возрождение верований, восстановление национальных инструментов не должно быть сиюминутным порывом, который сдует как ветром, как только мы выжмем все соки из возрождения старинных элементов материальной культуры. Если исследовать национальную одежду осетин и дальше, то можно не только красиво и стильно выглядеть, но и узнать о своем народе много нового. Понять саму суть, душу осетин. А это в свою очередь станет подспорьем в сохранении самобытности, языка, традиций, обычай, а значит и сам осетинский народ.

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

  1. Абальмазова Е.В. «Осетинский национальный костюм», Владикавказ, 1990г.

  2. Андиев Б.Ф., Андиева Р.Ф. «Осетинский орнамент», Северо-Осетинское кн. изд-во, 2005г.

Интернет-ресурсы

  1. http://ossetians.com

  2. http://osetins.com/

infourok.ru

"Осетинский орнамент" (6 класс)

Урок технологии в 6 классе

Тема: Осетинский орнамент

Цели: - Познакомить учащихся со старинной осетинской народной вышивкой

в двух аспектах: историческом и художественном.

- Сформировать понятие «орнамент».

- Отработать навыки и умения при решении творческих задач

на вариацию и импровизацию, используя различные материалы.

- Развивать эстетический вкус, творческую активность и

мышление учащихся.

- Формировать любовь к национальному искусству, к различным

видам творчества: вышивке, литературному и музыкальному фольклору.

Материалы и инструменты:

Альбом репродукций: Современные народные художественные промыслы.

Изделия с вышивкой народных мастеров.

Музыкальный ряд: осетинские народные песни.

Ножницы, бумага или войлок, клей.

План урока

I Понятие об орнаменте как виде народного творчества.

II Беседа о вышивке как виде народного творчества.

III Культовое значение элементов орнамента.

IV Прослушивание осетинских народных песен.

V Постановка художественной задачи, выбор композиции и

приёмы работы.

VI Работа над эскизом.

VII Окончание работы. Выставка и обсуждение работ, оценка.

Ход урока

I Орнамент является одним из средств оформления произведений декоративно-прикладного искусства. Искусство орнамента очень древнее. Возникло оно в эпоху палеолита. Орнаментальные изображения обладают исключительной способностью доставлять эстетическое наслаждение, оказывать сильное воздействие на человека, подчас пробуждая у него неосознанные чувства, связанные с генетической памятью, вызывают цепочки ассоциаций.

Основной закономерностью орнамента является периодическая повторяемость мотива, и именно это производит эстетическое впечатление. Для орнамента характерны также перевод реальных форм и предметов в условные орнаментальные изображения, высокая степень декоративного обобщения, отсутствие воздушной перспективы (плоское изображение).

Орнамент (от лат. ornamentium — украшение) — узор, состоящий из ритмически упорядоченных элементов и предназначенный для украшения различных предметов (утвари, оружия, мебели, одежды и т.д.), архитектурных сооружений, предметов декоративно-прикладного искусства.

Культурное наследие того или иного народа едва ли может быть полностью освоено без изучения орнаментального искусства, созданного народом на протяжении его многовековой истории.

Осетинский орнамент является одним из богатейших разделов народного искусства. Самобытное, национальное по форме, осетинское орнаментальное искусство развивалось тысячелетиями и использовалось для украшения одежды, мебели, посуды, оружия, орудий труда, строительных сооружений, надгробных плит. И теперь ещё можно встретить в Осетии рукодельниц, сохранивших образы и традиции древних осетинских вышивок, которыми украшались платья, черкески, бешметы, головные уборы, башлыки, обувь, предметы быта и убранство коня.

Резьба по дереву главным образом встречается в нагорной Осетии на предметах домашнего обихода: креслах, кроватях, чашах и т. п., а в более зажиточных домах – на опорных столбах, воротных арках, дверях, оконных наличниках.

Резьба по камню представлена надгробными плитами (цырт), на которых даётся исключительно богатые орнаментальные мотивы и изображения ряда вещей, носимых умершим при жизни и необходимых ему для продолжения жизни в потустороннем мире.

Осетинская художественная культура узами этнического родства связана с культурой древних кобанцев, скифов, сарматов, алан-оссов-ясов, она находится в преемственной связи с ними. Это подтверждается материалами археологических раскопок, этнографии, фольклора. В материальной культуре осетин можно проследить элементы древнего Кобана; типы сосудов и орнаментальные мотивы без существенных изменений дожили до наших дней.

С середины 1 тыс. до н. э. в изобразительном искусстве племён Центрального Кавказа наблюдается слияние позднекобанских форм со степными скифскими в так называемом «скифском зверином» стиле.

Наряду со старыми формами появляются новые: прорезные пряжки в виде оленя, павлиньего пера, пряжки-собаки, привески в виде головок хищных птиц.

С 4 – 3 в. до н. э. на Северном Кавказе и его предгорьях оседают сарматские племена, прикладное искусство которых характеризуется полихромией – красочным сочетанием драгоценных и полудрагоценных камней и золота. Этот стиль в искусстве характерен для алан (со 2 в. н. э.) – предков современных осетин. Широкое распространение у алан получают золотые украшения женского туалета: серьги, гривны, нагрудные привески, флакончики, выполненные ажурно со вставленными цветными драгоценными камнями в золотой оправе. Большое применение получают такие новые виды ювелирной работы на золоте, как скань или филигрань (плетение из тончайшей проволоки) и зернь (мельчайшие золотые шарики).

II В поздней культуре алан широкое развитие получает вышивка золотыми, серебряными, шелковыми нитками или тесьмой и аппликацией из цветной кожи на головных уборах, одежде, обуви, мелких вещах в виде футляров для небольших зеркал, кисетов и т. д. Богато украшались орнаментом одежда, головные уборы, обувь. Все головные уборы, известные из раскопок, сшиты из кожи, а иногда сверху покрыты тканью, украшены геометрическим или растительным орнаментом, выложены золотой тесьмой, бисером или мелкими бронзовыми бляшками. Платья покрывались сложным орнаментом, вырезанным из золоченой кожи в виде аппликаций. Ноговицы украшались узором, выложенным золотой тесьмой. Основными элементами орнаментики в аланский период являются сложная плетёнка, в которую вписываются различные геометрические стилизованные фигуры и головки животных с закрученными рогами, обросшие насыщенным растительным орнаментом в виде мелких завитков и побегов. Элементы алано-осетинского орнамента, в частности растительные узоры берут своё начало из скифа - сарматского искусства, где впервые появляются волнообразные ветки, поросшие листьями. Широкое распространение растительных мотивов можно отнести именно к аланскому периоду, когда земледелие рядом со скотоводством заняло прочное место в экономике народа. А изображение головок животных, как и геометрические мотивы, являются исконно традиционными на территории Осетии со времён бронз Кобана.

III Наиболее распространенными формами орнамента в позднейших осетинских вышивках являются рогообразный, спиралевидный, которые одинаково успешно выполнялись и золотым шитьём, и выкладкой из тесьмы, и аппликацией из цветной кожи. Нередко комбинации спиралевидных и рогообразных завитков получают сходство с растениями, осложняясь лепестками, стеблями, листьями, и тогда последние служат уже не дополнительным декоративным узором, а становятся основным украшающим мотивом.

Для украшения национальных костюмов использовались также особые виды ткачества и плетения. Осетинские мастерицы плели тесьму и шнур. Шнур получался двух видов - плоский ("тъæпæнбыд") и четырехгранный ("тымбылбыд'). Шнур использовался для отделки бурок, башлыков, мужской и дамской обуви, а также для изготовления пуговок и петелек для черкески, бешмета и верхних мужских рубашек.

Значительное место в осетинской народной вышивке занимает аппликация из кожи и сукна. Вышивка-аппликация является древнейшим видом шитья у осетин. Замечательные образцы аппликации известны в числе аланских древностей.

Особым видом женского рукоделия было вязание различных изделий из шелковых и шерстяных ниток. Шелковая шаль ("цыллæхыз"), связанная из белых сученых нитей, обязательно входила в состав приданого невесты. Такие шали надевали девушки, выходя на праздничные торжества. Форма шали была квадратной, края украшены бахромой.

Растительный мотив редко встречается один; в сочетании с геометрическими и животными элементами он служит украшением не только вышитых изделий, но и разных деревянных и каменных предметов. Наиболее доступным и распространенным материалом, на котором осетинские мастера-резчики создавали прекрасные образцы орнаментальных форм, был камень. Все известные камни с наличием орнамента являются надгробными плитами. Самыми распространёнными орнаментированными плитами являются памятники в виде вертикальных плит. Верхняя часть таких плит закруглена, образуя как бы голову и шею, нижняя же часть плиты украшалась солярными знаками, линейно-геометрическими фигурами, спиральными завитками, переплетающимися с растительным орнаментом. Одним из наиболее интересных проявлений самобытного орнаментального искусства осетин является резьба по дереву.

Осетинские мастера прославились замечательным искусством резьбы на различных бытовых предметах и деревянных сооружениях (святилище «Реком» в Цейском ущелье). Много вещей из дерева сохранилось в быту горных осетин. Такие предметы, искусно сделанные и богато украшенные национальным орнаментом, придавали жилищу горца праздничный вид. В зависимости от того, для украшения какой вещи предназначались узоры, менялись характер и самые приёмы передачи орнамента. На чашах, бокалах, где требовалась тщательная отделка деталей, встречается исключительно животный орнамент, например, стилизованные скульптуры и изображения головок и рогов животных, а на архитектурных сооружениях и на мебели вырезались геометрические и солярные узоры. Излюбленными орнаментальными узорами на деревянных предметах являются комбинации пересекающихся треугольников, квадратов, ромбов, многоугольников, прямых и ломаных линий, составляющих стройный геометрический узор, с различными вариациями солярных знаков.

Орнамент различных видов декоративного искусства осетин глубоко самобытен и существенно отличается от орнаментального искусства других народов. Истоки осетинского орнамента идут от древних культур – Кобанской, Скифо-Сарматской и Аланской. Особенностью его издавна является характерная скульптурно-объёмная и пластическая передача форм (бараньи головки-привески в кобанскую эпоху, такие же головки на надочажных цепях и светильниках в аланский период, ручки в виде бараньих рогов на чашах более позднего периода), гравировка, чеканка, инкрустация на металле, глине; монументальность форм узоров в резьбе на камне, по дереву; ясные, выразительные и обобщенные мотивы растительно-животного орнамента в вышивке.

Задание: Работа над орнаментом, путём вырезания его из цветной бумаги или войлока.

Практическая самостоятельная работа: работа над эскизом

Подведение итогов.

Учитель. А сейчас посмотрим на свои работы и обсудим их. В нашем классе от орнаментов и узоров у всех становится теплее и радостнее на сердце.

infourok.ru

Осетинский народный орнамент ... - onlylili — LiveJournal


onlylili... от очень талантливой Зарины Плиевой)
Любуйтесь!


так... для начала)

сама Зарина

Зарина


и ещё, здесь платье лучше видно, ну и подружки замечательные)

ой, она так прелестна, что не могу остановиться...)

а дальше, ну вот, оценивайте!)


дальше будет немного "кухни")

а как она рисует...!
в общем, ждите продолжения!)

onlylili.livejournal.com

Осетинский орнамент. История и традиции.

Осетинский орнамент. История и традиции.

Древняя культура тысячелетий

Осетинский орнамент считается одним из самых древних в культуре Кавказа, который развивался на протяжении многих тысячелетий. Историки и археологи находили его на одежде, посуде, орудиях труда, надгробных камнях и прочих вещах. Осетинский узор считался в некотором смысле священным и носил обереговое значение, потому его нередко наносили на мебель, например, на изголовья кроватей, на кресла, а в богатых домах им могли украшать и опорные столбы, арки домов и ворота. При этом орнаменты всегда содержали некие «послания», шифр и особое содержание. Так, например, на надгробных плитах орнаментально высекались изображения того, что умерший возьмёт с собой в потусторонний мир, а также иные мотивы.

Предметы быта украшались более просто – штрихами, кружками, спиралями, зигзагообразными линиями и т. д. Однако, уже к концу II тысячелетия до н. эры осетинский орнамент стал более усложняться – начали появляться геометрические изображения животных и растений. Так, например, одним из самых популярных изображений была баранья голова с крутыми рогами, её не только наносили в качестве орнамента, но также делали в виде скульптур. Вообще мелкие скульптуры головок животных часто украшали рукояти кинжалов воинов, а также, нередко и головные уборы женщин. Это тоже носило своего рода магическое значение – головы животных служили амулетами, тотемными знаками, и наделялись функцией защиты человека.

Связь традиций разных народов

Исторически осетинская культура была тесно связана с древними народами – кобанцами, скифами, сарматами и другими. Это прослеживалось в формах керамических и ювелирных изделий, в узорах на предметах и т. д. Например, часто использовалась обработка золота и других металлов в технике скани и зерни. У осетин в древности было популярно шитьё золотыми нитями, которыми украшались головные уборы, одежда и обувь. Изображения при этом делались самые разные: главным образом, это были замысловатые геометрические узоры, составленные из множества спиралей и завитков, линий и ромбов. К ним добавлялись схематические изображения птиц и зверей – голов павлинов, быков. Часто изображения животных пропадали в общем ансамбле, так как изображались стилизованно, так что только специалист по кавказскому искусству мог распознать, что тот или иной символ в действительности изображает голову животного.

Вообще осетинский орнамент был чрезвычайно популярным на одежде, головных уборах и обуви. Так как он носил важное символическое значение, то древние считали непременно важным, чтобы он сопровождал, а, следовательно, и защищал их постоянно. Орнамент наносился разными способами: на головные уборы и обувь он нашивался нитями или бисером, а на платьях – кожаными аппликациями.

Основные элементы осетинской орнаментики в 1-3 веках нашей эры были очень сложные по выполнению плетёные узоры, которые сочетали в себе животные мотивы – головы зверей и птиц среди завитков растительного орнамента. В этот период именно растительные мотивы имеют большую популярность, так как обработка земли и животноводство становятся первыми и главными занятиями, а, следовательно, всё народное искусство, верования и убеждения сводились именно к этим занятиям.

Способы нанесения

Историки считают, что само по себе орнаментальное искусство осетин сложилось в XIV – XV веках. В это время большое распространение получила вышивка золотыми, серебряными и шёлковыми нитками, и стала в итоге, едва ли не одной из ведущих отраслей. А кроме того, продолжила своё развитие и аппликация из кожи, которой осетины также любили отделывать одежду, обувь и иные вещи. На орнаменте стали появляться спиралевидные и рогообразные рисунки, которые украшались различными завитками и лепестками. Его по большей части находили не только на предметах одежды, но и, главным образом, на деревянных и каменных вещах.

Интересно, что именно могильные плиты очень много рассказали современным историкам о редком осетинском орнаменте. Так, на плитах 18-го столетия находили не только схематические рисунки людей, но и фигурные их изображения. Камни украшали солярными знаками, линейно-геометрическими рисунками, спиральными завитками и т д. Традиция украшать плиты настолько прочно укоренилась в осетинах, что орнамент на камнях стал меняться вместе с временами. Если на древних камнях высекались предметы быта древних – кувшины, орудия быта и т д, то на самых поздних современных рисунках, люди изображали автомобили, велосипеды, предметы нынешнего быта, но всё это делалось в соответствии с древними традициями.

Вообще, осетины всегда славились великолепным искусством резьбы, как по камню, так и по дереву. Некоторые орнаментированные деревянные предметы, которым сотни лет, сохранились и по сей день. Орнамент во многом зависел от того, какую вещь необходимо было украшать. Так, например, чаши и бокалы отделывались животным орнаментом – головами зверей или птиц. На мебели, а также на частях жилища (арках, воротах, опорных колоннах) вырезались, как правило, солярные и прочие геометрические узоры. Так, например, комбинации ромбов и треугольников, квадратов и прямых линий – один из излюбленных орнаментов для мебели и архитектурных сооружений.

Отличительная черта

Главная отличительная черта осетинского орнамента от орнамента других народов Кавказа в том, что он вобрал в себя несколько древних культур – Кобанскую, Скифо-Сарматскую и Аланскую. Его важная особенность также в очень пластичной, скульптурной передаче различных форм и рисунков, что не встречается ни в одной другой культуре.

Сегодняшние мастера продолжают традиции своих предков. Например, создают кружки с геометрическими орнаментами, ручки которых, как и много тысяч лет назад, делаются в форме бараньей головы. Кузнецы в Осетии куют тонкие изделия с древним растительным орнаментом, а женщины по-прежнему искусно владеют мастерством шитья золотыми, серебряными и шёлковыми нитями, а также созданием орнамента из аппликаций.

infourok.ru

Осетинский праздничный женский костюм

Осетинский праздничный женский костюм.

Работа учителя ИЗО

Джанаевой Веры Владимировны

ГКШИ г.Владикавказ.

Большой интерес представляет традиционный костюм осетин, формировавшийся веками...

Весь комплект женской праздничной одежды имитировал своей конструкцией мифологический образ Праматери, орнаментально олицетворяя собой порождающее Древо жизни.

Осетинский праздничный костюм состоит из следующих предметов: 1. верхнее платье 2. кофта и юбка , 3. круглая шапочка, 4.нагрудница, 5. платок, 6 . Чувяки. 7.пояс.

Верхнее платье. Верхнее женское платье имеет прямую спинку со сплошным разрезом спереди. На бедра подвязывался орнаментальный бархатный передник. К узким рукавам платья привязывали бордовые рукава расшитые золотом. Пояс . Стан девушки стягивался позолоченным поясом.

Кофта и юбка. Под верхним платьем носилась кофта пришитая к юбке.

Круглая шапочка

Женская (девичья) шапочка вырезалась из кожи-сафьяна и покрывалась материей с тонкой прослойкой ваты или шерсти, а затем уже обтягивалась бархатом различных цветов или плотным цветным шелком. После этого к ней прикреплялись детали орнамента из золотых и серебряных ниток. Чаще всего на шапке изображали змею предрекая этим самым мудрость будущей хозяйке.

ШАЛЬ

шали , плетенные из шелка, представляли собой сетку из шелковых (чаще всего некрашеных) нитей в форме квадрата, а иногда треугольника. Края украшали длинной бахромой. По сетке же белой шелковой нитью вышивали крупные фигуры стилизованного растительного, солярного орнамента или линейно-геометрические узоры. Вышивали чаще всего один (нижний) угол, как магический оберег.

Нагрудница

Дополнением женского праздничного костюма является нагрудница, которая состоит из длинных узких пластинок, украшенные драгоценными камнями.

Платок

Составной частью женского костюма является платок который вяжется из шелковых ниток.

ПОЯС

Костюм носили с поясом, серебряные пряжки которого прикреплялись к галунам. Встречались пояса, целиком сделанные из серебра, орнаментированные линейными или растительными узорами и украшенные разноцветными камнями. На поясе изображали стилизованные оленьи рога – символ «Фарна» - благополучия.

Элементы украшения делались из серебра

Чувяки

Из традиционной обуви значительное распространение имели матерчатые чувяки на подошве из сыромятной кожи.

Нарукавные подвязки

Важным элементом женского платья были отдельные нарукавные подвязки – лопасти, имитировавшие в движении и танце символику образа крылатой Богини. Украшавший их орнамент носил вегетативный символизм, приводя символ осетинской женщины к священному образу Богини Матери-земли (осетинской Дзерассы).

В одежде магическим охранительным узором покрывались: ворот, обшлага рубахи, подол, разрезы на рубахе или сарафане.

Влияние

времени

на

осетинский

костюм

Выполните тестовые задания

по теме:

«Осетинский праздничный женский костюм.»

  • К каждому вопросу дано несколько вариантов ответов.
  • Верные, по Вашему мнению, ответы необходимо отметить

(подчеркнуть или поставить знак +).

  • За каждый правильный ответ Вы получаете по одному баллу.
  • Максимальную сумму баллов составляет - 5.
  • Сумма набранных баллов 4-5 соответствует зачету.

ЛИТЕРАТУРА

Б.А.Калоев.  «Материальная культура и прикладное искусство осетин» 

2. В.А.Цагараев. «Искусство и время»

3. М.М.Блиев и Р.С.Бзаров. «История Осетии»

4. Газданова В.С. «Традиционная культура осетин»

5. http://cominf.org/node/1166486903

6. http://www.art-katalog.com/russian/painter/276

Подумайте над следующими вопросами

  • Какие коррективы внесло время в осетинский костюм?
  • Назовите сакральные элементы в орнаментации осетинского костюма?
  • Какие ремесла можно выделить исходя из осетинского костюма?
  • Какой материал применялся для изготовления женского праздничного костюма?
  • Какую научную информацию несет осетинский орнамент на элементах женского костюма?

Вопросы:

  • Какие коррективы внесло время в осетинский костюм?

А.Изменения в покрое, орнаменте в головном уборе,

Б Материал изготовления

В Элементы европейского костюма

2. Назовите сакральные элементы в орнаментации осетинского костюма?

А.шаль

Б.Змея на шапке – символ мудрости, оленьи рога на поясе– «фарн», »благополучия»

В Элементы растительности

3. Какие ремесла можно выделить исходя из осетинского костюма?

А.Шитье, ювелирное дело,

Б.чеканка по металлу

В.. плетение шнура, - «алдынбыд», художники

Г стеклодув.

4.Какой материал применялся для изготовления женского праздничного костюма?

А. Кожа, шерсть, шелк, серебро, золото, драгоценные камни: рубин, сапфир, изумруд, и т. д.

Б. Дерево.

В.Пластмасса.

5.Какую научную информацию несет осетинский орнамент на элементах женского костюма?

А. О социальном положении женщины

Б.О наличии растительности и животного мира.

В. 5.Представление древних людей о мироздании , миросозерцании.

Ключи к тестам

1.А

2.Б

3.А

4.А

5.В

Выводы:

  • Современный национальный осетинский костюм сохраняется лишь, в качестве праздничного.
  • В советский период благодаря культурному развитию, росту материального благосостояния и расширению экономических связей изменения в национальном осетинском костюме стали еще более разительны; грани между одеждой городского и сельского населения постепенно стираются
  • Современный национальный свадебный костюм имеет более упрощенные формы: он состоит из платья с разрезом спереди, белой шелковой косынки, серебряных нагрудных украшений и серебряного пояса.

multiurok.ru

женские и мужские для осетинов, свадебные костмы Осетии, история

Одним из самых ярких и самобытных национальных нарядов оправдано считается осетинский костюм.

Национальная одежда – это один из элементов культуры каждого народа, которая отображает его историю и развитие.

В настоящее время осетины надевают национальную одежду только в особых случаях, по большим торжествам и празднествам. В деревнях этот обычай более распространенный и чтимый. Однако, городские жители также чтят память предков, не забывая традиции и культуру своего народа, одним из элементов которых и выступает национальный, традиционный осетинский костюм.

Немного истории

С самых давних времен повелось так, что традиционный осетинский костюм должен изготавливался ключительно женскими руками, причем, в домашних условиях. Домотканое полотно женщины изначально окрашивали в нужные цвета и оттенки. Делалось это при помощи красок исключительно растительного происхождения. Только после подготовки ткани можно было приступать к пошиву национального убранства.

Следует упомянуть, что в национальной одежде осетин можно увидеть мотивы аланской и древней скифо-сарматской культур. Из этого можно сделать вывод, что эти наряды имеют очень древнее происхождение, которое постепенно впитывало в себя все новые и новые тенденции.

Уже в древние времена национальные осетинские костюмы очень богато украшались всеми подручными средствами: вышивкой, орнаментами, нашивками. И на данное время одежда осетин смотрится очень богато и празднично.

Особенности

Среди главных особенностей осетинской одежды можно выделить следующие:

  • большое количество вышивки и традиционных осетинских орнаментов, каждый из которых имеет свое значение;
  • ткань, из которой выполняется национальная одежда, используется предпочтительно местного происхождения;
  • особенное значение в осетинской культуре имеет свадебный наряд. Он украшается особенным образом;
  • между мужской и женской верхней одеждой осетинцев много общего по крою и по способу ношения.

Цвета и узоры

Следует отметить, что в осетинской культуре одежды чаще всего используются такие классические цвета, как белый, черный и красный. Реже встречаются синий, зеленый цвета и все их оттенки. Праздничное одеяние обильно украшается золотыми или серебряными нитями, которые могут служить свидетельством принадлежности к тому или иному статусу.

Каждый узор что-то символизирует. Так, на свадебном одеянии вручную вышивается символика, которая олицетворяет плодородие. На обычном костюме женщины изображаются орнаменты, которые обозначают покорность, повиновение, но в то же время самодостаточность. На мужских костюмах могут быть изображены символы силы, власти, мужества.

Ткани и крой

Для пошива этнической осетинской одежды предпочтительно используются ткани натурального происхождения. Современное текстильное производство дало возможность также использовать смесовые ткани лучшего качества, которые обладают отличными характеристиками.

В любом случае, по качеству ткани можно визуально определить принадлежность человека к тому или иному социальному слою населения.

Крой национальной одежды имеет отличительную черту – женские одеяния длинные, в пол, а мужские представляют собой удлиненные жакеты, с развевающимися в разные стороны полами.

В настоящее время в городах и селениях национальный костюм сохраняет свой прежний вид, как праздничный вариант: он является неотъемлемым атрибутом на свадьбе, праздничных торжествах и т.д.

Разновидности

  1. Традиционный мужской костюм включает в себя натуральное нательное белье, черкеску, папаху, бурку, шубу и башлык. Внешний вид осетинского мужчины очень впечатляет, и вызывает бурю эмоций. Горячий темперамент отлично ассоциируется с внешним видом представителя сильной половины человечества этого народа.
  2. Женский национальный образ осетинки создают рубаха, специальный корсет, платье-черкеска с длинным рукавом и своеобразного головного убора. Также осетинские девушки и женщины очень любят украшать себя многочисленными застежками, изображающих птиц. Это олицетворяет волю, свободу и независимость.
  3. Детский осетинский национальный костюм практически ничем не отличается от взрослого, не считая того, что все детали в нем – миниатюрные и более красочные.

Аксессуары и обувь

Обувь осетины используют легкую и удобную, по типу спортивной. Чаще всего она шьется из натуральной кожи и имеет мягкую подошву.

Среди основных аксессуаров можно выделить головные уборы, как мужчин, так и женщин, пояса, расшитые особым способом и кинжалы для мужчин.

Отлично смотрится вариант женской осетинской одежды, выполненной в красно-белом цвете. Длинное платье, в сочетании с вышивкой красного цвета выглядит очень женственно, пышно и величественно.

Для мужчин классическим вариантом может стать удлиненная черкеска бежевого цвета, неотъемлемым атрибутом которой выступает пояс и кинжал, а также папаха.

wlooks.ru

Урок по технологии на тему "Осетинский национальный женский костюм"

Тема урока «Осетинский национальный женский костюм» 7 класс

Учитель Абаева Г.С. МБОУ СОШ № 1 с.Ногир

Цели урока:

Раскрыть понятие «Моделирование осетинского национального женского костюма»;

Дать общее представление об осетинском национальном женском костюме;

Научить моделировать костюм;

Закрепить пройденный материал;

Развитие навыков эстетического вкуса;

Воспитание усидчивости, самостоятельности, умения работать в коллективе.

Задачи:

Закрепить знания, умения и навыки моделирования осетинского женского костюма.

Воспитывать творческие способности, эстетический вкус, аккуратность при работе.

Тип урока: Комбинированный.

Методическое оснащение урока:

Материально-техническая база: Компьютер, презентация на тему «Осетинский национальный женский костюм».

Дидактическое обеспечение: шаблоны основы чертежа женского костюма - для каждого ученика. Альбом, цветная бумага, клей , фломастеры, ножницы.

Методы: Беседа, рассказ, объяснение, средства наглядности, метод проблемного обучения, дидактическая игра, практическая работа, самостоятельная работа.

Форма организации познавательной деятельности учащихсяИндивидуальная, групповая.

План урока

1. Организационная часть

2. Актуализация знаний

- Устный опрос

3. Изложение нового материала

- Теоретическая часть

- Практическая работа

      4. Изложение нового материала

- Теоретическая часть

- Практическая работа

      5. Изложение нового материала

- Теоретическая часть

- Практическая работа

       

       6. Самостоятельная работа

       7 . Итоговая часть урока

Ход урока

Этапы урока

Деятельность учителя

Деятельность ученика

Организационный момент

Приветствует    учащихся, проверяет их готовность к уроку, отмечает отсутствующих.

II. Сообщение темы и целей    урока. (2 мин)

Сообщает    тему и цель урока.

Записывают    тему в тетрадь

III. Повторение пройденной    темы. (5 мин) Актуализация знаний пройденного материала

Предоставляет    слово докладчику по теме: «История осетинского национального женского костюма». Задает    вопросы на повторение пройденной темы.

Ученик    рассказывает о происхождении осетинского национального женского костюма.

Отвечают    на вопросы.

IV. Изучение нового    материала. (10 мин.) Работа с новым материалом.

1. Рассказывает    о процессе изготовления одежды, знакомит с профессиями: художник-модельер,    художник-конструктор, технолог швейного производства.

2.Рассказывает о золотом шитье (хӕрдгӕхуыд), о значении символов в орнаменте осетинских костюмах

Отвечают на вопросы по теме урока.

V. Физкультминутка. (1    мин.)

Выполняют    физкультминутку

VI.Продолжаем изучение материла.

  Закрепление нового

Материала

Рефлексия.

Показывает презентацию «Осетинский национальный женский костюм»

Слушают, отвечают на вопросы в ходе работы.

V11. Практическая работа  

Работа в альбоме с цветной бумагой

Моделируют женский национальный костюм в альбоме из цветной бумаги.

VI1I. Закрепление материала. (3    мин.)

Задает    вопросы на закрепление

Отвечают    на вопросы

IX. Подведение итогов    урока.(3мин)

Рефлексия.

Оценивает    работу учащихся.

1.все ли тебе удалось сделать?

2.на уроке мне понравилось…

3.мне пригодятся полученные знания….

Говорят    о том, чему научились на уроке.

Домашнее задание ,уборка класса.

 

Убирают    рабочие места.

Осетинский женский национальный костюм

Изучая обычаи и традиции осетинского народа, хочется больше узнать об истории создания осетинского женского национального костюма.

Одним из ярких элементов этнического своеобразия народов является традиционная одежда. Одежда бывает повседневной, праздничной и ритуальной.

Учитель:

Что выражали наши предки через национальный костюм?

Чтобы найти ответ на этот вопрос вы должны будете в конце урока ответить на следующие вопросы :

-Какие тайны скрывают изделия наших предков?

-Как народный костюм связан с народной архитектурой и

орнаментом в народном искусстве?

- Почему народ должен помнить свои корни?

-Что такое орнамент, как он отражён в национальном костюме?

-Какую роль играл орнамент в национальном женском костюме?

-Что такое золотое шитьё?

-Из каких элементов состоит женский национальный костюм?

Современный женский национальный осетинский костюм – это своеобразный мост между прошлым и будущим. Роскошное переплетение древних культур: аланской, скифской, кобанской и современной осетинской. В национальный костюм, богато украшенный вышивкой, орнаментом и бисером, по сей день облачается осетинская невеста. Перламутровые и стеклянные бусинки сплетаются в причудливые узоры.В них кроются вековые заветы предков.

Каждая деталь осетинского, традиционного женского костюма имеет тысячелетнюю историю. Каждая веками впитывала красоту, грацию, доблесть и честь славных предков. Каждая деталь выполняла определённую функцию.
Мы узнали, что национальный костюм не был белым у осетин. Это тоже веяние времени и влияние других народов. Костюм был красный, бархатный. На женском свадебном костюме в основном изображались символы благородия, потому что женщина - родительница, мать, поэтому орнаменты были растительного характера.

Сверкающий наряд - это символ чистоты и непорочности, мудрости и почтительного отношения к роду, который она будет продолжать. Это живое свидетельство того, что наследие предков свято для осетинского народа.

С особым мастерством испокон веков женщины создавали вручную наряды. Искусство рукоделия уходит своими корнями в глубокую древность.

Самым ярким и красивым видом рукоделия являлось золотошвейное искусство (хœрдгœхуыд). Техника золотого шитья, к сожалению, почти полностью забыта. Мастерицы, которых и в прошлом было не так уж много, не смогли передать своё искусство потомкам.

Золотое шитьё было широко развито в Осетии с древнейших времён. Искусству рукоделия девочек-осетинок начинали учить с самого раннего возраста. Если девушка не умела шить, ткать, обрабатывать шерсть, она не пользовалась достаточным уважением у окружающих. Каждая девушка ко времени своей свадьбы должна была изготовить для себя предметы свадебной одежды: сплести платок, сшить и украсить золотой вышивкой своё свадебное платье, изготовить нарядную шапочку и чувяки.

Часто девушки собирались по вечерам и занимались рукоделием все вместе, соревнуясь, чей наряд окажется красивее, чей платок интереснее, чья вышивка богаче и изящней.

В 1862 году во Владикавказе священником Аксо Колиевым была организована частная школа для осетинских девочек. Школа располагалась в его доме. Число изучаемых предметов увеличивалось, но предмет «рукоде-лие» оставался одним из ведущих.Это ещё раз доказывает насколько серьёз-но и уважительно относились в обществе к искусству рукоделия.

Искусство рукоделия, которым с таким вдохновением занимались наши предки, сегодня забыто. Нельзя дать окончательно исчезнуть бесценным сокровищам, оставленным нашими предками.

Особенно богато украшались золотым шитьём женские празд-ничные национальные костюмы , которые являлись одновременно и свадебными. Одежда шилась из бархата и шёлка, реже – из шерсти и украшалась различными узорами из золотых и серебряных ниток.

Обязательным дополнением к женскому национальному

костюму являлась шапочка. Головной убор осетинки менялся с ее возрастом. Девушка дома и на дворе могла ходить без головного убора; собираясь на танцы или в путь, она накидывала легкую шаль, под которую обычно надевала шапочку или белую вязаную шелковую косынку. После выхода замуж она уже нигде не имела права появляться без головного убора.

В конце XIX – начале XX века начали появляться шали, плетённые из шёлка. Края украшали бахромой. Подобные шали носили обычно девушки и молодые женщины в качестве свадебного или праздничного головного убора.

Большое количество шалей в приданном невесты являлось предметом гордости, они щедро дарились затем родственницам мужа.

Фата невесты (чындзы хыз) будто окутывает девушку со всех сторон. Фата считалась оберегом невесты от внешних враждебных сил.

А основанием для этой сложной конструкции служит шапочка (чындзы худ), расшитая серебряными и золотыми нитями.

По мнению исследователей, шапку одевали на невесту, с одной стороны, чтобы защитить её от порчи, с другой,- шапка подчёркивала высокое положение невесты в свадебном обряде.

Основными элементами женского свадебного костюма являлись : рубаха (хадон), корсет (хœлынкœрц), кафтанчик (цыбыр куырœт), распашное платье (разгом къаба), шапочка (ног чындзы худ), фата (чындзы хыз), обувь (къахы дарœс).

Считается, что на всем Кавказе у осетин самые необычные свадебный обряд и свадебный наряд.

Символы, украшающие осетинские свадебные платья, олицетворяют фарн (изобилие, счастье). 

Кафтанчик (цыбр куырœт) .

Девушка начинала носить кафтанчик с момента, когда всту-пала в брачный возраст и начинала ходить на танцы. Он надевался поверх рубахи под распашное платье. Шили его из дорогих тканей(бархата, атласа, шёлка).Кафтанчик стягивал фигуру от плечей до талии. Ворот, борта, подол кафтанчика украшались галунами и золотой вышивкой.Фигуры на узоре выполняли функцию оберега и символизировали плодородие.

Корсет (хœлынкœрц).

Важным элементом костюма был корсет, который одевался на рубаху под кафтанчик. Раньше он был из кожи(хœлын), в поздние времена – из 2-3 слоёв шёлка. Спереди корсет был завязан на мелкие узелки тесьмой или шнуром (œлдымбыд). После того как корсет снимался, его возвращали женщине, которая его сшила, приложив к нему подарок.

Одним из самых красивых элементов костюма являются нагрудные застёжки.

Они пришивались на платье. Исследователи связывают их происхождение с аланами. К концу XIX в. в комплект нагрудных застёжек входило нечётное количество от 7 до 19 пар, в зависимости от размера и плотности их размещения. Застежки были разного размера. Различались они также и шириной. На аланских застежках помимо головок хищных птиц встречалось изображение, подобное скифской богине, двух баранов, павлинов . Они символизировали фарн. Сначала были медные застёжки,но со временем стали изготавливаться из серебра.

Поверх распашного платья одевался пояс (камари), который, как и кафтанчик, девушка начинала носить в период, когда её уже можно было сватать.

По своей форме, качеству и материалу пояса отличались разно-образием и зависели от материальных возможностей. Поначалу пояс был из бархата расшитого серебром и золотом.Серебряные пояса имели большую ценность и передавались из поколения в поколение в качестве наследства, приданого, подарков. 

А в области пупка была не случайно предусмотрена поясная пряжка, которую невеста, кстати, ещё и прикрывала руками, чтобы не допустить проникновения отрицательной энергии в свой центральный канал, через который в лоно женщины спускается дух её будущего ребёнка.

Поверх кафтанчика надевалось распашное платье (разгом къаба) светлых тонов. Покрой его во многом совпадал с мужской черкес-кой (цухъа). 

Особенностью свадебного платья является широкий висячий рукав (уæларм), который восходит еще к скифским временам .

Они подчеркивали именно праздность, возможность не работать.

Рукава и подол платья были украшены растительным и геометрическим орнаментом, который, как и нагрудные застежки, символизировал древо жизни (невесту в осетинском фольклоре часто сравнивали с плодоносящим деревом) и служил в качестве магического оберега. 

Мы можем с уверенностью сказать,что свадебный наряд удивительный по красоте и символической глубине сохраняет национальный дух и колорит. Поэтому его выбор не менее важен ,чем сам свадебный ритуал.

Сверкающий наряд осетинской невесты украшенный вышивкой,бисером и орнаментом что может сравниться с ним по красоте. Благодаря символам, происходит связь времён и поколений. Свадьба у осетин давно появилась, но конкретно наряд стал появляться в конце 18 начале 19 века.

Поначалу он был из бархата, но со временем ткань стала меняться и костюм стал более торжественным. Это были светлые тона символизирующие чистоту и связь с небесными силами.

В покрое костюма отразилось представление древнего человека о структуре мира.Он состоял из трёх зон:верх,середина и низ. Это деление происходило благодаря поясу,вороту и богато орнаментированной шапочке.

П. Практическая работа.

- Моделирование осетинского национального женского костюма из цветной бумаги.

Ш. Подведение итогов:

Подведение итога урока. Выставление оценок.

- Что вы нового узнали?

- что означает орнамент на костюме?

- какие детали костюма служили оберегом?

- Ребята, понравилось вам моделировать осетинский костюм?

VI. Домашнее задание

-- закончить моделирование костюма.

infourok.ru

Осетинский орнамент - ИЗО - 6 класс

Интегрированный урок изобразительного искусства и технологии

Тема: «Декоративное рисование. Орнамент»

Хабалонова Г.В.

Цель:

1. Закрепить знания об истории возникновения и особенностях осетинского национального орнамента.

2. Познакомить с понятиями «ритм» и «раппорт».

3. Воспитывать любовь к искусству, традициям и культуре родного края.

Оборудование: Наглядные пособия, отражающие элементы осетинского национального орнамента, элементы вышивки национального костюма; цветная бумага двух цветов, альбомный лист, клей, ножницы.

Ход занятия:

- Здравствуйте, садитесь!

На сегодняшнем занятии мы продолжим знакомство с осетинским орнаментальным искусством.

Орнамент является важнейшей частью народного и декоративно-прикладного искусства.

- Как вы думаете, для чего нужен орнамент? (Для украшения)

- Что украшалось орнаментом? (Здания, одежда, оружие, орудия труда, предметы быта (утварь, мебель, инструменты и т.д.).

Орнамент определяется особенностями и традициями изобразительного искусства, культуры каждого народа, имеет ярко выраженный национальный колорит.

Долгие времена люди верили в охранную силу орнамента, считали, что он оберегает от бед и приносит счастье, благополучие. Постепенно функция оберега была утрачена, но сохранялась основная задача орнамента – сделать предмет более нарядным и привлекательным.

- Итак, что же такое орнамент? Давайте подберем синоним к слову «орнамент». (Украшение, узор).

Одним из древнейших является осетинский орнамент. История его развития насчитывает тысячелетия.

- Ребята, для чего, как вы думаете, мог использоваться осетинский орнамент? (Для украшения мебели, одежды, посуды, предметов труда, строительных сооружений, надгробных плит (цырт))

Я предлагаю еще раз вспомнить этапы развития осетинского орнамента.

В конце II – начале I тысячелетия до н.э. появилась кобанская культура. По характеру рисунка орнамент кобанской эпохи разделяется на

- геометрический,

- астральный,

- животный.

- Перечислите, пожалуйста, основные элементы геометрического орнамента (Точка, круг, штрих, линия, зигзаг).

- Какие элементы включает в себя астральный орнамент? (Изображение солнца в виде розетки, пяти-шести конечных звезд, кругов с отходящими лучами).

- Молодцы! Давайте вспомним, как назывался знак, при помощи которого передавалось движение солнца? (Свастика).

- Что символизировала свастика? (Этот знак трактовался как пожелание благополучия).

- Как при помощи свастики можно показать вечернее или утреннее солнце? (Если загнутые концы свастики направлены вправо – солнце утреннее, влево – вечернее).

- Ребята, посмотрите, пожалуйста, на доску. Давайте вместе проанализируем животный орнамент кобанской культуры. Какие животные изображены? (медведи, лошади, олени, бараны) На каком фоне? (на нейтральном и на заполненном орнаментом) Какой материал использовался? (бронза).

Фигурками животных украшали пояса и головные уборы, оружие, использовали их в качестве застежек.

- Напомните мне, чье изображение является излюбленным мотивом кобанской культуры? (Изображения круторогих бараньих головок).

- Верно. Им придавалось магическое значение. Они часто выполняли функции амулетов, вероятно, служили родовыми тотемными знаками.

- Ребята, скажите, как вы понимаете слово «амулет»? (Предмет, оберегающий от бед и несчастий, приносящий удачу).

- А что такое «тотем»? (Это животное, растение, предмет, считавшееся родоначальником какого-либо племени, его охранителем).

С IV – III века до н.э. на Северном Кавказе и его предгорьях оседают сарматские племена.

- Что характерно для скифо-сарматского прикладного искусства? (Красочное сочетание драгоценных и полудрагоценных камней и золота).

- Напомните мне, какое название носил стиль, появившийся в это время? («Звериный стиль»).

Именно в этот период появляется растительный орнамент. (Пример на интерактивной доске).

- Растительный орнамент используется отдельно или в сочетании с каким-то еще видом орнамента? С каким? (В сочетании с геометрическим или животным).

- Ребята, а как вы думаете, с чем это было связано? (В этот период скифы и сарматы спускаются на равнины и начинают заниматься земледелием).

Аланская культура, сменившая сарматскую, носила яркий национальный характер.

Широкое распространение у алан получают украшения женского туалета: серьги, гривна, нагрудные привески, флакончики, выполненные ажурно со вставленными цветными драгоценными камнями в золотой оправе. Многим серьгам придавали форму виноградной лозы.

В поздней культуре алан широкое распространение получила вышивка золотом, серебром и шелком.

Платья покрывались сложным орнаментом, вырезанным из золоченной кожи в виде аппликаций. Ноговицы украшались узором, выложенным золотой тесьмой.

- Давайте вспомним, какой вид орнамента получает широкое распространение и используется самостоятельно? (Растительный).

- Молодцы! Как вам кажется, растительный орнамент существовал только в осетинском искусстве? (Нет).

- Совершенно верно. Растительный орнамент занимает почетное место в изобразительном искусстве других народов и стран. Например, в искусстве нашей большой Родины – России.

- С какими народными промыслами России мы уже знакомы? (Гжель, Хохлома, Жостово).

- Ну что ж… Давайте охарактеризуем некоторые из них.

- Какой народный промысел представлен на доске? (Гжель).

- Докажи, что это Гжель. Каковы особенности этого промысла? (Использование синих цветочных рисунков на белом фоне).

- Дальше… Какой промысел представлен сейчас? (Хохлома).

- Докажи…Что особенного в этом промысле? (Использование желтого, черного и красного цветов, упрощение растительных форм).

- Это какой промысел? (Жостово).

- Докажи, что это Жостово (Расписные подносы с яркими объемными цветами и фруктами).

- Итак, ребята, можно сказать, что и в русском искусстве растительный орнамент нашел самое широкое применение? (Да).

С XIV – XV века можно говорить о собственно осетинской культуре, как об уже сложившейся.

- Давайте вспомним наиболее распространенный элемент осетинского орнамента. Назовите какой? (Наиболее распространенными формами орнамента в позднейших осетинских вышивках являются – рогообразный и спиралевидный).

Нередко комбинации спиралевидных и рогообразных завитков получают сходство с растениями, осложняясь лепестками, стеблями, листьями. Растительный мотив редко встречается один; в сочетании с геометрическим и животным элементами он служит украшением не только вышитых изделий, но и разных деревянных и каменных предметов.

- Что украшали растительным орнаментом? (Женскую одежду).

- Правильно. А почему? (Растительный орнамент символизировал плодородие).

- Где встречается стилизованное изображение человека? (На надгробных памятниках).

Часто на могильных памятниках изображали надочажную цепь.

- Какой обычай связан у осетин с надочажной цепью? (У осетин существовал такой обычай: когда в семье умирали все представители мужского пола, хозяйка дома снимала надочажную цепь, которая у осетин, как и очаг, считалась священной, и шла на кладбище за покойником, опоясавшись ею. Это считалось высшей степенью скорби).

Предки осетин верили в существование всезнающих птиц – семурга и быдуырга. Семург смотрел в грядущее, а быдуырг – в прошедшее. Их изображали стоящими друг напротив друга или со сросшимся спинами и хвостами. Постепенно, потеряв первоначальный смысл, птицы становятся придатком растительного орнамента.

Однако, несмотря на присущие только осетинскому орнаменту особенности, он имеет много общего с орнаментами других народов Северного Кавказа. Рассмотрим это на примере. (Интерактивная доска).

- Ребята, рассмотрите внимательно эти костюмы, их орнамент. Что между ними общего? (Использование животного и растительного орнамента. Размещение элементов орнамента вдоль выреза платья, на рукавах).

- Как вы думаете, почему? (Потому что все эти народы населяют Северный Кавказ, имеют схожую культуру).

- Верно. Молодцы! Все хорошо усвоили.

Сегодня я предлагаю вам познакомиться с такими понятиями как «ритм» и «раппорт».

Ритмами пронизана вся жизнь природы и человека. Это:

биение сердца,

ритм волн на морском берегу,

стук дождя,

солнечный и лунный ритмы,

мерцание звезд,

смена времен года,

смена дня и ночи и т.д.

- А можно ли встретить ритм в творческих занятиях человека? (Да).

- Верно.

Например, в музыке ритм – это чередование разных по длительности звуков; в поэзии ритм – это определенный размер стиха (ямб, хорей и т.д.), расстановка ударений и построение рифмы; в танце ритм – это размещение движения в пространстве (шаг, па, элементы танца). А в изобразительном искусстве, в частности в орнаментике, ритм – это чередование каких-либо элементов в определенной последовательности.

Существует 4 вида ритма в орнаменте. Давайте рассмотрим их более подробно. Посмотрите на эти схемы и, пользуясь определениями (форма, цвет, размер), попробуем проанализировать каждый вид.

- Все понятно? Итак, можно сделать вывод – ритм в орнаменте достигается не только за счет чередования элементов, но и за счет соблюдения определенных пропорций этого элемента (размера, формы и цвета).

Ритма в орнаменте проще всего добиться при помощи раппорта. Раппорт – повторяющийся элемент орнамента (рассматриваем на примере осетинского орнамента).

- А как вы думаете, ребята, можно ли провести параллель между ритмом орнамента и ритмом национальной музыки? (Да).

- Отлично. Тогда я предлагаю вам следующее: на доске представлены орнаменты разных народов.

Сейчас вы слушаете музыку, определяете, какому народу она принадлежит, если можете, то называете мелодию, и потом находите орнамент, подходящий к этой мелодии. Называете его номер.

Мелодии:

русская – Песня невольниц (орнамент №5)

кабардинская – Танцевальная (орнамент №7)

грузинская – Картули (орнамент №4)

чеченская – Чеченская лезгинка (орнамент №3)

осетинская – Симд (орнамент №1)

арабская – Барабаны (орнамент №6)

греческая – Сиртаки (орнамент №2)

- Молодцы! С заданием справились.

Давайте подведем некоторые итоги. Итак…

- Молодцы!

Практическая работа:

А сейчас начинается самая интересная и творческая часть урока. Мы будем украшать орнаментом подвесной рукав.

У каждого на столе есть цветная бумага, ножницы, клей, шаблоны.

Украшение растительным орнаментом рукава. (Показываю, комментирую).

В конце – выставка. Анализ работ.

- До свидания, спасибо за урок!

multiurok.ru

Статья на тему "Осетинские орнаменты"

Осетинский орнамент является одним из богатейших разделов народного искусства. Самобытное, национальное по форме, осетинское орнаментальное искусство развивалось тысячелетиями и использовалось для украшения одежды, мебели, посуды, оружия, орудий труда, строительных сооружений, надгробных плит. И теперь ещё можно встретить в Осетии старух-рукодельниц, сохранивших образы и традиции древних осетинских вышивок, которыми украшались платья, черкески, бешметы, головные уборы, башлыки, обувь, предметы быта и убранство коня.

Резьба по дереву главным образом встречается в нагорной Осетии на предметах домашнего обихода: креслах, кроватях, чашах и т. п., а в более зажиточных домах – на опорных столбах, воротных арках, дверях, оконных наличниках. 

Резьба по камню представлена надгробными плитами (цырт), на которых даётся исключительно богатые орнаментальные мотивы и изображения ряда вещей, носимых умершим при жизни и необходимых ему для продолжения жизни в потустороннем мире.

Осетинская художественная культура узами этнического родства связана с культурой древних кобанцев, скифов, сарматов, алан-оссов-ясов, она находится в преемственной связи с ними. Это подтверждается материалами археологических раскопок, этнографии, фольклора. В материальной культуре осетин можно проследить элементы древнего Кобана; типы сосудов и орнаментальные мотивы без существенных изменений дожили до наших дней.

С середины 1 тыс. до н. э. в изобразительном искусстве племён Центрального Кавказа наблюдается слияние позднекобанских форм со степными скифскими в так называемом  «скифском зверином» стиле.

Наряду со старыми формами появляются новые: прорезные пряжки в виде оленя, павлиньего пера, пряжки-собаки, привески в виде головок хищных птиц.

С 4 – 3 в. до н. э. на Северном Кавказе и его предгорьях оседают сарматские племена, прикладное искусство которых характеризуется полихромией – красочным сочетанием драгоценных и полудрагоценных камней и золота. Этот стиль в искусстве характерен для алан (со 2 в. н. э.) – предков современных осетин. Широкое распространение у алан получают золотые украшения женского туалета: серьги, гривны, нагрудные привески, флакончики, выполненные ажурно со вставленными цветными драгоценными камнями в золотой оправе. Большое применение получают такие новые виды ювелирной работы на золоте, как скань или филигрань (плетение из тончайшей проволоки) и зернь (мельчайшие золотые шарики).

В поздней культуре алан широкое развитие получает вышивка золотыми, серебряными, шелковыми нитками или тесьмой и аппликацией из цветной кожи на головных уборах, одежде, обуви, мелких вещах в виде футляров для небольших зеркал, кисетов и т. д. Богато украшались орнаментом одежда, головные уборы, обувь.

Все головные уборы, известные из раскопок, сшиты из кожи, а иногда сверху покрыты тканью, украшены геометрическим или растительным орнаментом, выложены золотой тесьмой, бисером или мелкими бронзовыми бляшками. Платья покрывались сложным орнаментом, вырезанным из золоченой кожи в виде аппликаций. Ноговицы украшались узором, выложенным золотой тесьмой. Основными элементами орнаментики в аланский период являются сложная плетёнка, в которую вписываются различные геометрические стилизованные фигуры и головки животных с закрученными рогами, обросшие насыщенным растительным орнаментом в виде мелких завитков и побегов. Элементы алано-осетинского орнамента, в частности растительные узоры берут своё начало из скифа - сарматского искусства, где впервые появляются волнообразные ветки, поросшие листьями. Широкое распространение растительных мотивов можно отнести именно к аланскому периоду, когда земледелие рядом со скотоводством заняло прочное место в экономике народа. А изображение головок животных, как и геометрические мотивы, являются исконно традиционными на территории Осетии со времён бронз Кобана.

Наиболее распространенными формами орнамента в позднейших осетинских вышивках являются рогообразный, спиралевидный, которые одинаково успешно выполнялись и золотым шитьём, и выкладкой из тесьмы, и аппликацией из цветной кожи. Нередко комбинации спиралевидных и рогообразных завитков получают сходство с растениями, осложняясь лепестками, стеблями, листьями, и тогда последние служат уже не дополнительным декоративным узором, а становятся основным украшающим мотивом. Растительный мотив редко встречается один; в сочетании с геометрическими и животными элементами он служит украшением не только вышитых изделий, но и разных деревянных и каменных предметов. Наиболее доступным и распространенным материалом, на котором осетинские мастера-резчики создавали прекрасные образцы орнаментальных форм, был камень. Все известные камни с наличием орнамента являются надгробными плитами. Самыми распространёнными орнаментированными плитами являются памятники в виде вертикальных плит. Верхняя часть таких плит закруглена, образуя как бы голову и шею, нижняя же часть плиты украшалась солярными знаками, линейно-геометрическими фигурами, спиральными завитками, переплетающимися с растительным орнаментом. Одним из наиболее интересных проявлений самобытного орнаментального искусства осетин является резьба по дереву.

infourok.ru


Смотрите также